柴可夫斯基一直是乐坛的宠儿。不过东西方乐团，在演奏柴可夫斯基时，味道是不大一样的。

那天，去国家大剧院的音乐厅听日本NHK乐团的演出，最精彩的部分在上半场。尽管下半场选取的是老柴第五交响曲，演绎得也很不错，细致而周到，特别是单簧管和圆号格外出彩，毕竟显得有些中规中矩，如同一位戴着洁白手套，举手投足都格外彬彬有礼的绅士。柴可夫斯基被演绎得具有强烈的东方色彩。

上半场，日本作曲家武满澈的《风那么缓慢》，真的是先声夺人。很久没有听到这样安静的音乐了。如今，即便是古典音乐，不少也要弄得春潮涨满一般浪花四溢，贝多芬和马勒似乎成为我们的最爱，或者是最能够显示我们能力的作品；即便不是那么热闹，也要故作高深作得怪异一些，才显得异峰突起。如此轻柔似夜风，晶莹似露水，又如此幽幽缓慢如散步的音乐，确实是久违了。它彰显出人心向往的另一面，不是闪闪发光的物质的，也不是风光旖旎的艳丽的，或故作哀伤或幽婉，其实是庸俗的、滥情的，而是一种水阔天青的意境。在舒缓至极的弦乐的衬托下，回响着轻柔的打击乐中，是深山古寺的被轻风吹拂的塔铃回荡的天音梵语，提示着人类还有另一种活法，另一种意境，另一种声音的存在。

可以清晰地感受到NHK乐团明显的东方风格，将音乐处理得细腻入微，委婉有致，在各种乐器的交响化的处理和演绎过程中，处理得那样精确，又那样含蓄内敛。

我心里暗想，看他们和我国女钢琴家陈萨合作的老柴的第一钢琴协奏曲怎么个演绎吧。这首钢琴曲演奏得太多了，大家对它过于熟悉。一开始，他们没有我想象中的那种开江一般气势不凡的轰鸣感，似乎陈萨的钢琴弱得几乎要被乐队淹没。但是，往后听，我渐渐明白了，这正是他们想要演绎的方法和效果。他们更希望表达出的不是多么强烈如火的情感，而是细腻的、美好的，又稍稍带有些忧郁的情感。似乎，他们的演绎中不完全是老柴的情感，而是融入了他们的感悟与情感。

记得陈萨在演出前曾经说过，希望将这支老钢琴曲演奏出新鲜感，就像一个故事，渐渐走向光明和温暖。她说的“就像一个故事”，说得好，演奏得也好，无形中加强了这支钢琴曲的叙事性。其节奏的温婉，技巧的节制，都不是那种炫技派所具备的。即便是她的华彩独奏，都不那么放纵。收放自如，恬淡自如，其实是一种更高的技巧。

乐队在这支钢琴曲所演绎的弦乐化，一方面更吻合老柴的风格，另一方面也彰显了乐队的风格。整齐如步兵列队、气息匀称不张扬的乐队，与动作幅度不大的尾高忠明的指挥，是那样的相得益彰。整个乐曲被处理得便不再是西方那种浓墨重彩的油画，而是如一幅东方的淡彩水墨画，细细地晕染，慢慢地洇开，将画面中那些枝叶与花朵、云影和水光，轻轻地、一笔不苟地呈现出来，直到曲终天青，余音袅袅。

有意思的是，中场休息的时候，因为我坐在座位上没动，一家日本电视台的记者，扛着摄像机随机采访，直冲着我就走了过来。他们问我对NHK乐团的感觉如何。我说感觉有些像拉威尔的音乐，精确得如同瑞士的钟表匠。他们似乎有些得意地笑了笑，然后又问我看中、日艺术家的合作感觉怎么样。我说感觉很好，他们联手把中国人最熟悉的老柴演奏得有些东方味儿。他们和我都开心地笑了。