今年的春天很冷，幸亏有斯图加特广播交响乐团的到来，让这个阴郁而多霾的春天有了别样的温暖。或许是指挥斯蒂芬·蒂尼弗是法国人的缘故，这一晚的音乐弥漫着浓重的法国味。他的选曲很有意思，上半场是舒曼的钢琴协奏曲，下半场是柏辽兹的《幻想交响曲》，都和爱情有关，便让这一晚音乐的法国味，散发着浓郁的爱情芬芳。

只是这样爱情的味道，上下两场并不完全一样。舒曼的钢琴协奏曲，是献给他的妻子克拉拉的。无论是第一乐章的快板，还是第二乐章的行板，都是那样的优美抒情。特别是第二乐章中钢琴和弦乐的对话，倾诉感极强；大提琴优雅的抒情之后，钢琴仅仅跟随其后的琴瑟相合，仿佛月色花园里的携手散步，像情不自禁涌出的喃喃自语，深情款款地诉说给对方听。浪漫曲风是那样的浑然天成，让内敛而细心的钢琴家萨热演奏得水绿天青。

如果说舒曼的钢琴协奏曲是一支浪漫曲，那么柏辽兹的《幻想交响曲》可以说是那个时代名副其实的幻想曲。幻想曲的名字听着动听，但其中所蕴含的滋味，远不如浪漫曲好消受。柏辽兹的爱情之路，更远不如舒曼顺畅。这首《幻想交响曲》，便是柏辽兹失恋之后的情感喷发之作，恰恰与舒曼和克拉拉花好月圆的爱情，呈现出巨大的反差。蒂尼弗和他的斯图加特交响乐团，仿佛有意带来这样对比明显的音乐，让我们在四月之初的春寒料峭中，感受爱情的不同侧面。

《幻想交响曲》前三乐章，或许还隐约让我们沉浸在上半场舒曼钢琴的余韵里，能够让我们涌动起一些莫名其妙的冥想，弦乐是那样丰腴、汁水饱满，鲜艳欲滴又变化多端；两支竖琴的撩拨，撕扯得若有若无、丝丝缕缕。但是，第三乐章中最后定音鼓后那几声凄厉的号声，缥缈地消逝在空中之后，幻想曲便呈现出另一种色彩和姿态。失恋令柏辽兹的性情暴躁善变，木管、铜管乐、鼓、钹大量的涌入，音响效果如同节日里腾空而起的焰火，是那样色彩绚丽；他将传统的爱情撕裂，将交响音响挥洒得那样自由奔放，演奏得那样壮丽辉煌，宛若奔跑在无边无际草原上的美丽又肆意奔跑的羚羊⋯⋯

幻想，让柏辽兹上天入地，让柏辽兹不仅对于爱情，而且对于音乐，有了一番不同凡响的想象和诠释。如果说浪漫成就了舒曼，对于如柏辽兹一样的鬼才，幻想则让他的音乐迸发出璀璨的火花，织出一天云锦来。蒂尼弗和他的斯图加特交响乐团，将这部交响曲处理得极其有层次，既细腻委婉，又不失之大气。显然，下半场的效果比上半场更好，带动得全场观众气氛高涨起来。禁不住想起柏辽兹曾经说过话：“音乐和爱情是灵魂的两只翅膀。”在世俗的世界和音乐的世界里，幻想有时候是相悖的。爱情，没有因幻想帮助柏辽兹成功，却帮助他在音乐的世界里获得成功，所以事过经年之后还能够感染我们。

特别需要说一句，最后加演的三支曲子，尤其是根据我国民歌《茉莉花》改编的乐曲，演奏得真的是美轮美奂，无论是开始的进入，还是变奏展开，以致最后高潮的处理，都是那样的细致入微，层次分明，体现了这支乐团良好的素质，看得出他们对于美丽旋律的小心呵护和珍爱。这对于我们的交响乐与民间音乐关系的处理和再创作，是一个很好的示范和启示。